Comique.Arcademy
Talleres y cursos de cómic, manga y narrativa visual
Un espacio pensado para desarrollar tus habilidades de dibujo, guion y producción de cómic y manga desde una perspectiva integral: técnica, narrativa y práctica de publicación.
Trabajamos con grupos reducidos, feedback real y acompañamiento constante.
¿Cómo funcionan los talleres?
Todos los talleres de Comique.Arcademy están pensados para que puedas cursar desde tu casa, pero con la estructura y el acompañamiento de un taller presencial.
- Duración: 3 meses por nivel.
- Frecuencia: 1 encuentro semanal de 2 horas.
- Modalidad: clases en vivo por Google Meet.
- Aula virtual: Google Classroom para subir trabajos, recibir devoluciones y material extra.
- Cupos reducidos: para poder dar feedback a cada estudiante.
El objetivo no es solo enseñarte teoría, sino que termines cada nivel con páginas, escenas o proyectos concretos trabajados y listos para seguir creciendo.
¿Es necesario dibujar “bien” para empezar?
No. Para los niveles iniciales solo necesitás:
- Ganas de aprender y de practicar semana a semana.
- Herramientas básicas: lápiz, papel y/o tableta si preferís digital.
- Un dispositivo con conexión estable para las clases por Meet.
A partir de ahí, vamos construyendo juntos: desde los fundamentos hasta proyectos listos para mostrárselos a lectores, editoriales o en eventos.
Trayecto: Dibujo y narrativa para cómic y manga
Para quienes quieren dibujar cómic o manga desde cero o fortalecer sus bases, trabajando tanto el dibujo como la narrativa visual.
Podés arrancar en el Nivel 1 o consultar si corresponde ingresar más adelante.
Nivel 1
Fundamentos de dibujo y narrativa
Para personas que recién empiezan o que quieren ordenar sus bases.
- Formas básicas, proporciones y figura humana simplificada.
- Introducción a viñetas, globos, encuadres y lectura de página.
- Cómo leer cómics “con ojos de autor” y no solo de lector.
- Primeras páginas cortas y ejercicios de narrativa visual.
3 meses · 2hs por semana · Google Meet + Classroom
Nivel 2
Profundización y puesta en página
Para quienes ya tienen base de dibujo y quieren mejorar páginas enteras.
- Anatomía aplicada a escenas concretas, gestos y expresividad.
- Composición de página, ritmo de lectura y manejo del espacio.
- Fondos, planos, profundidad y perspectiva aplicada.
- Producción de secuencias más largas (8–12 páginas).
Recomendado para quienes completaron el Nivel 1 o ya tienen base sólida.
Nivel 3
Proyecto personal y estilo propio
Orientado a consolidar un proyecto propio con acompañamiento cercano.
- Definición de proyecto: one-shot, primer capítulo o recopilación.
- Trabajo sobre tu estilo y tus fortalezas como dibujante.
- Revisión de páginas, correcciones y rearmado de escenas problemáticas.
- Consejos para preparar el material para impresión o pitch editorial.
Ideal si ya venís produciendo páginas y querés “emprolijar” tu obra.
Trayecto: Guion de cómic y manga
Para quienes quieren escribir historias para cómic y manga, ya sea para dibujar sus propias obras o para trabajar con dibujantes.
No hace falta saber dibujar para cursar este trayecto.
Nivel 1
Fundamentos de guion para cómic
Pensar historias específicamente para ser contadas en viñetas.
- Conceptos básicos de estructura, conflicto y personajes.
- Diferencias entre escribir prosa, cine y cómic.
- Cómo escribir guiones claros para el dibujante (aunque seas vos).
- Primeros guiones cortos listos para pasar a storyboard.
Nivel 2
Series, ritmos y personajes complejos
Para quienes ya vienen escribiendo y quieren profundizar.
- Arcos de personaje y desarrollo a lo largo de varios capítulos.
- Construcción de universos y ambientación verosímil.
- Ritmo de capítulos: cómo terminar en puntos fuertes.
- Trabajo sobre una serie corta o mini-serie.
Nivel 3
Proyectos autorales y pitch editorial
Enfocado en proyectos que quieras presentar a dibujantes o sellos.
- Armado de dossier de proyecto (sinopsis, personajes, muestras de guion).
- Revisión fina de guiones y escenas clave.
- Cómo presentar tu obra a editoriales o en concursos.
- Preparación de proyectos para el catálogo de Comique.ar si aplica.
Taller de técnicas tradicionales
Para quienes quieren explorar herramientas analógicas: lápiz, tinta, marcadores, acuarela y materiales mixtos aplicados al cómic e ilustración.
- Uso de diferentes materiales y sus combinaciones.
- Acabados que funcionen bien al escanear o imprimir.
- Producción de ilustraciones y páginas listas para impresión.
- Trucos para conservar originales y preparar arte final.
Recomendado para quienes sienten que el digital “no es lo suyo” o para complementar el dibujo digital.
Taller de producción y acompañamiento de obra
Pensado como un espacio de trabajo continuo para quienes ya tienen proyecto en marcha y necesitan acompañamiento específico en:
- Armado de fanzines o libros listos para imprenta.
- Elección de formatos, papeles y tiradas.
- Corrección de páginas, guion y narrativa visual.
- Preparación de material para ferias, eventos y preventas.
Ideal como puente entre “estoy dibujando algo” y “tengo un libro o fanzine listo para mostrar”.
¿Cómo me anoto?
Los cupos son limitados y abrimos inscripciones por tandas. Para recibir la info actualizada de fechas, valores y disponibilidad:
- Escribinos por el formulario de contacto eligiendo el curso que te interesa.
- O mandanos un mail a comique.ar.info@gmail.com con el asunto "Consulta Comique.Arcademy".
- Te vamos a responder con fechas, modalidad de pago y pasos para reservar tu lugar.